Categoria: Novetats

Casa Batlló ha presentat amb èxit Hidden Order, una monumental obra audiovisual de Matt Clark, fundador de United Visual Artists (UVA), que va marcar la inauguració de l’Any Gaudí 2026. Presentada com un esdeveniment públic i gratuït, la cinquena edició del Mapping va tornar a transformar la façana de l’edifici de Gaudí en un potent espai d’experiència col·lectiva, atraient desenes de milers d’espectadors als carrers de Barcelona.

Concebuda com una performance audiovisual a gran escala, Hidden Order Va explorar els cicles d’aparició, caos i transformació, ressonant amb «L’ordre invisible», el lema oficial de l’Any Gaudí 2026. L’obra va combinar llum, moviment i so en col·laboració amb la coreògrafa Fukiko Takase i el compositor Daniel J. Thibaut, integrant arquitectura, tecnologia i el cos humà en un únic gest performatiu. L’experiència es va intensificar encara més amb l’actuació en directe de Fukiko Takase, la presència de la qual va activar la façana en temps real, creant un diàleg directe i emocional entre l’edifici, l’espai urbà i el públic congregat.

Matt Clark señala:

«És un honor presentar Hidden Order, juntament amb els meus increïbles col·laboradors, especialment perquè marca els 100 anys de la mort de Gaudí. Similar a la sensació que un experimenta després de visitar un edifici de Gaudí, espero que el públic quedi amb un sentiment de meravella i somieig.»

El Mapping de Casa Batlló es consolida com un moment definitori en el panorama cultural i cívic de Barcelona, consolidant les comissions de projection mapping de Casa Batlló Contemporary, el programa artístic de la institució, com una de les iniciatives d’art urbà més importants d’Europa i una cita imprescindible en el calendari cultural de la ciutat.

Matt Clark, de United Visual Artists, afegeix:

«Si hi ha alguna cosa a retenir, potser sigui una major consciència de com l’ordre i la incertesa coexisteixen, no només en l’arquitectura o l’art, sinó també en la manera com percebem el món de manera més àmplia.»

Beyond the Façade: l’exposició més enllà del Mapping

Per primera vegada, el Mapping també va marcar la inauguració deBeyond the Façade, L’exposició inaugural de Casa Batlló Contemporary, que se celebra al seu nou espai artístic a la segona planta i que es va inaugurar ahir, 31 de gener, en paral·lel amb el mapping.

Creada per United Visual Artists, l’exposició es va concebre com una extensió de la intervenció a la façana, oferint una experiència més pausada i immersiva, estructurada com un viatge de la llum a la foscor. A través d’aquesta progressió, l’exposició aprofundeix en el diàleg entre el llegat de Gaudí i la creació contemporània.

Beyond the Façade estarà oberta fins al 17 de maig de 2026.

INFORMACIÓ PRÀCTICA

Exposició: Beyond the Façade – United Visual Artists
Dates: 31 de gener – 17 de maig de 2026
Segona planta de Casa Batlló
Accés: inclòs en la visita cultural o amb entrada independent

Informació i entrades de l’exposició

Presentada a l’espai d’exposicions de la segona planta, recentment restaurat, la mostra transforma la icònica casa de Gaudí en un entorn immersiu on convergeixen la llum, el moviment, el so i l’arquitectura. Concebuda específicament per a Casa Batlló Contemporary, Beyond the Façade explora els sistemes invisibles que conformen tant la natura com l’experiència humana, expandint el llegat de Gaudí a través de llenguatges artístics contemporanis.

Fundat i liderat per l’artista Matt Clark, UVA és reconegut internacionalment per crear instal·lacions a gran escala que fusionen tecnologia, escultura, performance i percepció espacial. Per a la Casa Batlló, el col·lectiu ha desenvolupat una exposició que es desplega com un viatge sensorial, on els visitants transiten entre la foscor i la llum, el ritme i la quietud, el caos i l’ordre.

Al cor de l’exposició es troba Seven Suns, una instal·lació cinètica de lloc específic composta per discos de mirall giratoris que reflecteixen i distorsionen l’espai circumdant. Al costat d’aquesta, la mostra inclou elements deconstruïts del mapping de projecció Hidden Order d’UVA, composicions sonores espacials i entorns audiovisuals immersius que estenen l’experiència més enllà de la façana i cap a l’interior de la casa.

La inauguració de Beyond the Façade marca també el llançament oficial de Casa Batlló Contemporary, un programa artístic de llarg recorregut dedicat a fomentar el diàleg entre l’art, l’arquitectura, la tecnologia i la cultura. Basada en l’esperit d’experimentació radical de Gaudí, aquesta iniciativa encarrega i presenta obres contemporànies que desafien els límits tradicionals i creen noves formes de relacionar-se amb el patrimoni.

La inauguració va coincidir amb la presentació de Hidden Order, el mapping a gran escala d’UVA projectat sobre la façana de la Casa Batlló durant el primer cap de setmana de febrer. La peça audiovisual va transformar l’edifici en un sistema viu de llum i moviment, consolidant el Casa Batlló Mapping com un dels principals esdeveniments d’art digital públic a Europa.

Nou llibre, Casa Batlló Contemporary
Com a extensió d’aquesta temporada inaugural, Casa Batlló Contemporary ha presentat la seva primera publicació editorial, homònima. El llibre documenta l’evolució del programa a través de les obres de Refik Anadol, Sofia Crespo, Quayola i United Visual Artists, combinant assajos encarregats especialment per a l’ocasió, entrevistes amb els artistes i documentació visual dels mappings i les exposicions.

Més que un catàleg, aquesta publicació reflecteix la visió de Casa Batlló Contemporary sobre el patrimoni com una plataforma viva i en evolució constant, un espai on la imaginació de Gaudí continua inspirant artistes contemporanis de diverses disciplines i generacions.

Torna un dels espectacles més esperats de Barcelona: un impressionant show de llum i música que cada any atrau milers de persones. El màping anual de la Casa Batlló una obra monumental titulada «Hidden Order», es podrà veure a la façana de Casa Batlló els dies 31 de gener i 1 de febrer de 2026, de 19.45 a 22.45 h, cada mitja hora.

L’espectacle és el primer gran esdeveniment de l’Any Gaudí 2026 i inaugura el nou espai expositiu de Casa Batlló dedicat a l’art contemporani, que s’estrena amb una exposició del mateix artista. Ambdues iniciatives formen part de Casa Batlló Contemporary, el programa artístic de Casa Batlló que convida artistes reconeguts a reinterpretar el llegat radical de Gaudí des d’una mirada multidisciplinària i contemporània.

Descobreix com es va crear “Hidden Order”

En aquest vídeo t’expliquem el procés de creació d’un mapping que, per primera vegada, incorpora la dansa com a element visual fonamental.

Màping 2026: Una obra pública per la ciutat.

Concebuda com una performance audiovisual a gran escala, «Hidden Order» transforma la façana de Casa Batlló mitjançant un espectacle de llum, moviment i so. Creada per Matt Clark, fundador de United Visual Artists (UVA), l’obra proposa un nou enfocament visual i conceptual que es desplega a través de cicles de creació, emergència, caos i transformació, explorant la tensió entre l’ordre i el desordre, eix central de la pràctica de Clark.

El títol del mapping connecta amb “Gaudí, l’ordre invisible”, el lema oficial de l’Any Gaudí 2026, que destaca la capacitat de l’arquitecte per combinar imaginació i rigor científic a través de l’observació de la natura. «Hidden Order» fa referència a la idea que sota el caos aparent existeix una estructura subjacent modelada per patrons, geometria i lleis naturals.

Matt Clark assenyala:

“Gaudí deia que la línia recta pertany a l’home i la corba a Déu. Creia que la natura està regida per principis geomètrics profunds. Com a artista, sempre m’han atret els sistemes ocults sota la superfície, aquelles estructures que donen forma silenciosament al món que ens envolta”.

María Bernat, directora de Casa Batlló Contemporary, afirma:

“El treball de United Visual Artists encarna perfectament l’esperit de Casa Batlló Contemporary: obertura, risc, recerca i l’ambició de crear experiències que no poden existir en cap altre lloc”.

Una obra d’art performativa: moviment, so i arquitectura

Per crear «Hidden Order», Clark ha col·laborat amb l’artista i coreògrafa internacional Fukiko Takase. Clark va enregistrar el seu moviment mitjançant tecnologia de «motion capture», integrant el cos de la ballarina com a element visual central a la façana. Gràcies a un sistema de càmeres infraroges d’última generació, la coreografia de Takase es transforma, es multiplica i es reinterpreta com a estructures visuals dinàmiques, integrant la figura corporal directament a la superfície arquitectònica. El moviment de Takase es construeix en contacte directe amb l’edifici. En ballar a l’interior de Casa Batlló, va respondre a les seves corbes, textures i atmosfera, tractant l’arquitectura com un company i no com un simple fons.

En diàleg estret amb el treball de Matt Clark i el moviment de Fukiko Takase, el compositor Daniel J. Thibaut va crear una banda sonora original per a «Hidden Order». La seva composició es basa en la geometria i els patrons naturals, guiant l’obra a través de diferents fases, des de pulsacions mínimes fins a seqüències més expansives. La partitura permet que la façana “trobi la seva pròpia veu”, unint so, moviment i llum en una única experiència performativa.

«Beyond the Façade»: l’exposició més enllà del màping

Coincidint amb el mapping, el 31 de gener de 2026, Casa Batlló presenta «Beyond the Façade», l’exposició inaugural del seu nou espai d’art contemporani. Concebuda com una extensió de «Hidden Order», l’exposició «site-specific» proposa un recorregut des de la llum natural cap a la foscor, traçant cicles de dia i nit, ordre i desordre.

A través d’estudis lumínics, projeccions basades en el moviment i escultures cinètiques, Matt Clark recorre a la geometria natural, la coreografia i reflexions filosòfiques sobre el temps i els sistemes.

Una referència clau en aquesta recerca és Ramon Llull, filòsof i místic mallorquí del segle XIII, considerat precursor del pensament algorítmic. El seu sistema Ars, basat en diagrames i rodes giratòries, buscava revelar l’ordre ocult del món mitjançant la lògica i la geometria. Tant Llull com Gaudí compartien la visió de la natura com un sistema estructurat i intel·ligible.

Matt Clark ho descriu com:

“Un contrapunt més lent i reflexiu al mapping de la façana… una oportunitat per observar més de prop les idees i els processos que hi ha darrere l’obra”.

María Bernat afegeix:

“L’exposició busca transformar els visitants en participants, creant una experiència immersiva mitjançant l’ús de la tecnologia, la llum i l’espai arquitectònic de Casa Batlló”.

Aniversari Gaudí: un llegat viu

Parlar d’Antoni Gaudí és parlar d’una manera singular d’entendre la ciutat, l’art i la natura. Un segle després de la seva mort, el 1926, la seva obra continua sent profundament influent. La seva arquitectura radicalment innovadora va transformar Barcelona i va consolidar la ciutat com a referent global del Modernisme.

L’any 2026 és un moment excepcional: declarat oficialment Any Gaudí 2026 per la Generalitat de Catalunya i el Govern d’Espanya com a Esdeveniment d’Excepcional Interès Públic, i coincidint amb la designació de Barcelona com a Capital Mundial de l’Arquitectura. En aquest context, el mapping i l’exposició dialoguen amb un llegat que no es tracta com un homenatge històric, sinó com un marc viu per a la creació contemporània. Veure activitats Any Gaudí de Casa Batlló.

“L’obra de Gaudí ja és viva. Casa Batlló Contemporary existeix per crear les condicions perquè aquest llegat continuï expandint-se a través dels artistes contemporanis”, explica María Bernat.

Informació pràctica

Mapping: «Hidden Order»– United Visual Artists
Dates: 31 de gener i 1 de febrer, cada 30 minuts de 19.45 a 22.45
Durada: aprox. 11 minuts
Accés: gratuït

Exposició: «Beyond the Façade» – United Visual Artists
Dates: 31 de gener – 17 de maig de 2026
Accés: inclòs en l’experiència cultural o mitjançant entrada independent
Més informació i entrades

Històricament ocupada per apartaments residencials i, posteriorment, utilitzada com a taller de conservació i manteniment, la segona planta de la Casa Batlló s’obrirà per primera vegada al públic com a galeria dedicada a l’art contemporani.

L’espai acollirà dues exposicions d’art contemporani a l’any, consolidant-se com un nou pol cultural a Barcelona. L’accés es podrà fer dins de la visita cultural de la Casa Batlló o mitjançant una entrada independent.

Segons Maria Bernat, directora de Casa Batlló Contemporary:

“Casa Batlló Contemporary busca fomentar un diàleg entre passat i futur, situant el llegat d’Antoni Gaudí en un marc contemporani. A través de l’art i l’arquitectura, explora la seva visió radical des del pensament actual, mantenint-se fidel al seu esperit innovador i disruptiu, en connexió amb el dinamisme de l’escena artística de la Barcelona d’avui.”

Beyond the Façade: L’exposició inaugural

La galeria debutarà amb Beyond the Façade, una exposició creada United Visual Artists (Matt Clark). L’obra d’aquest recongeut artista londinenc, que combina art, arquitectura i tecnologia, s’ha presentat en institucions com la Royal Academy of Arts de Londres, el YCAM de Tòquio o la Biennal de Sydney.

En aquesta exposició, United Visual Artists explorarà els múltiples cicles de la vida a través de la llum i el moviment, convidant els visitants a veure’s reflectits dins de l’obra. A més, Matt Clark ha estat seleccionat com l’artista responsable del Màping 2026 de Casa Batlló, on presentarà una peça inèdita a la façana concebuda com a pròleg de l’exposició. Aquesta s’obrirà al públic el 31 de gener, coincidint amb el primer dia del màping.

Diàleg arquitectònic amb Gaudí

La transformació de la segona planta en galeria, dirigida per Mesura, respecta l’essència de l’edifici alhora que introdueix un llenguatge arquitectònic contemporani.

L’espai ha estat restaurat preservant amb cura els elements originals que es mantenien —principalment fusteries i vitralls— i ha estat reinterpretat com un punt de trobada entre la memòria arquitectònica i la creació artística contemporània.

L’element més innovador és un sostre metàl·lic corb, serigrafiat amb ones concèntriques que evoquen la caiguda d’una gota d’aigua en un llac en calma. Realitzat mitjançant tecnologia robòtica, dota l’espai d’una identitat única i resol alhora la seva estructura.

“Intervenir en un edifici de Gaudí és un somni i una enorme responsabilitat. El nostre objectiu va ser crear un eco de la seva obra, un murmuri que s’afegeix al seu univers sense alterar-lo”, explica Carlos Dimas, soci de Mesura.

Una aposta pel patrimoni del segle XXI

Per a Casa Batlló, la inauguració d’aquesta nova galeria reafirma el seu doble compromís amb la conservació rigorosa i la innovació cultural.

“Aspirem que Casa Batlló segueixi sent un far cultural local i global, un referent de com un patrimoni viu pot evolucionar amb propòsit, sensibilitat i innovació. Obrir aquest espai en el centenari de la mort de Gaudí i en el marc de Barcelona com a Capital Mundial de l’Arquitectura representa una fita destacada per a la ciutat que enriqueix el seu paisatge cultural”, afirma Gary Gautier, director general de Casa Batlló.

D’aquesta manera, Casa Batlló reivindica la seva identitat com a patrimoni del segle XXI: radical i avantguardista, capaç de reinterpretar la seva pròpia història a través de l’art i l’arquitectura contemporànies, tot mantenint-se fidel a la seva essència.

El projecte té el seu origen en una proposta llançada el 2015 dins del marc del Pla Director de Casa Batlló, instrument estratègic de gestió que estableix les línies mestres per a la seva conservació, ús i difusió, avalat per institucions locals, el Ministeri de Cultura i la UNESCO.

“Allò que vam imaginar fa 10 anys aviat es farà realitat: reviure un espai històric, obrir-lo a la ciutat i donar-li un nou ús que continua ampliant el llegat de Gaudí”, afirma Xavier Villanueva, arquitecte en cap de Casa Batlló.

Sobre Casa Batlló Contemporary

Casa Batlló Contemporary és el programa artístic de Casa Batlló, que convida artistes innovadors i interdisciplinaris a ampliar la seva pràctica creant noves obres inspirades en el llegat radical de Gaudí. Amb arrels en la llibertat creativa, l’experimentació i la immersió, la iniciativa reflecteix el dinamisme de l’escena cultural més avantguardista de Barcelona.

Des de 2021, Casa Batlló Contemporary ha comissionat obres d’artistes de renom internacional com Refik Anadol, Sofia Crespo i Quayola, que han creat mappings a la façana de Casa Batlló i exposat dins del monument.

Casa Batlló col·labora estretament amb els artistes, oferint els diferents espais de l’edifici com a llenç, així com accés als seus arxius privats i recursos institucionals.

Sobre Mesura

Mesura és un estudi d’arquitectura i disseny fundat el 2010 a Barcelona per cinc arquitectes amb trajectòries diverses.

Cada un dels nostres espais és el resultat de la nostra capacitat d’escoltar, que ha transformat els nostres dissenys i edificis en reflexos de la personalitat i els valors dels nostres clients. Co-construïm aquests projectes a través de recerca, tallers i enquestes.

A Mesura, cada projecte és una investigació oberta que ajuda a qüestionar el seu estat actual i a treballar cap a una alternativa desitjada. Aportem orientació, coneixement i experiència en totes les fases del procés arquitectònic: des de la concepció, el disseny i la construcció, fins a trobar la millor manera de comunicar els resultats.

Informació pràctica

• Inauguració: 31 de gener de 2026
• Primera exposició: Beyond the Façade de United Visual Artists (Matt Clark)
• Accés: Inclosa en la visita cultural o amb entrada independent
• Freqüència: Dues exposicions a l’any
• Més informació de Casa Batlló Contemporary

Casa Batlló ha tornat a sorprendre amb un impactant espectacle audiovisual a la seva façana, emocionant tant els assistents com les audiències d’arreu del món gràcies a la seva retransmissió en streaming.

Amb aquesta quarta edició, l’esdeveniment de màping de Casa Batlló es consolida com un dels espectacles audiovisuals més destacats del món, reunint 110.000 persones davant la façana.

Segons declaracions de l’artista Quayola: «He sentit una connexió molt especial amb aquesta increïble ciutat. Gràcies, Barcelona, ha estat un gran honor connectar amb el teu patrimoni d’una manera tan espectacular. Veure la meva obra a aquesta escala a Casa Batlló, amplificada per l’energia del públic, ha estat realment increïble».

Per primera vegada, el màping s’ha retransmès en directe per TV3 amb una audiència de 225.000 espectadors i un 12,9% de quota de pantalla.

Aquesta iniciativa s’emmarca dins de The Heritage of Tomorrow, un programa artístic de Casa Batlló que convida artistes internacionals reconeguts a reinterpretar l’obra de Gaudí des d’una visió contemporània i innovadora, combinant art i tecnologia per donar vida a una de les façanes més fascinants que existeixen.

Segons Gary Gautier, director general de Casa Batlló: «És emocionant veure l’èxit del màping de Casa Batlló, un espectacle que ja s’ha convertit en tradició. És un dels millors regals que podem fer a la ciutat de Barcelona».

Reviu el mapping a la web de Casa Batlló

L’1 i 2 de febrer de 2025, la façana de Casa Batlló tornarà a atreure el públic amb el seu mapping anual que, després de quatre anys, s’ha consolidat com un dels espectacles audiovisuals més destacats del món. La seva última edició va atraure més de 95.000 persones.

Titulat Arborescent, aquest mapping exclusiu rendeix homenatge a la natura, imitant comportaments i dinàmiques naturals del món botànic, amb estructures ramificades en forma d’arbre que es despleguen al llarg de la façana de Casa Batlló. La peça Arborescent revela la geometria oculta de la natura, la seva expressivitat pictòrica i les formacions arbòries que cobren vida a través de visualitzacions basades en algorismes.

Quayola afirma: «Aquestes formacions arbòries creixen, es connecten amb els elements arquitectònics i es balancegen com si fossin mogudes per un soroll algorítmic que imita el comportament del vent. Així, les formes arbòries pinten la façana amb matisos i tons, creant un espai híbrid que és tant suspès com contemplatiu.»

La projecció està acompanyada per una banda sonora original composta per l’artista, que combina l’estètica instrumental tradicional amb una nova composició algorítmica. Creada mitjançant un software personalitzat desenvolupat pel mateix artista, la música realça el crescendo de la producció, seguint el moviment i el creixement de les plantes al llarg de l’arquitectura.

Per a més informació, Casa Batlló ha publicat un tràiler i un vídeo sobre la creació d’Arborescent.

Fusionant estructures botàniques i arquitectòniques
Un dels majors reptes del projecte va ser integrar els comportaments botànics en la geometria arquitectònica de la façana. Els arbres i els arbustos es ramifiquen de manera orgànica al llarg de la façana, fusionant inspiracions botàniques i arquitectòniques amb una nova estètica digital/algorítmica.

Quayola afirma: «La part més fascinant del procés creatiu va ser simular l’impacte del vent artificial en diverses espècies d’arbres. El moviment de cada branca balancejant-se en el vent es converteix en un nou objecte de contemplació.»

Reconegut per reinventar el patrimoni històric, Quayola sintetitza les inspiracions arquitectòniques de Gaudí, partint de la natura per crear una obra personal i innovadora que qüestiona la nostra relació amb la tecnologia, la tradició i l’entorn.

Quayola afegeix: «Constantment exploro noves relacions amb el patrimoni de la nostra cultura visual, i tenir l’oportunitat de treballar amb un símbol tan icònic com Casa Batlló és realment especial. Profunditzar en l’obra de Gaudí m’ha reafirmat el poder infinit de la natura com una font inesgotable d’inspiració artística.»

Sobre Quayola
Quayola utilitza la tecnologia com una lent per explorar les tensions i els equilibris entre forces aparentment oposades: el real i l’artificial, el figuratiu i l’abstracte, l’antic i el nou. A través d’instal·lacions immersives, interactua i reimagina imatges canòniques mitjançant tecnologia contemporània. La pintura de paisatges, l’escultura clàssica i la iconografia són algunes de les estètiques històriques que serveixen com a punt de partida per a les composicions híbrides de Quayola.

La seva obra ha estat presentada i exposada en nombroses institucions prestigioses d’arreu del món, incloent-hi el Museu V&A, Londres; Park Avenue Armory, Nova York; National Art Center, Tòquio; UCCA, Pequín; How Art Museum, Xangai; SeMA, Seül; Palais de Tokyo, París; Ars Electronica, Linz; Sonar Festival, Barcelona i el Festival de Cinema de Sundance. El 2013, Quayola va rebre el Golden Nica a Ars Electronica.

La Fira ISE, patrocinador principal
Enguany, Casa Batlló compta amb Integrated Systems Europe (ISE) com a patrocinador principal del mapping, la fira de sistemes audiovisuals més gran del món que celebra la seva 5a edició a Barcelona.

Mike Blackman, director general de l’ISE: «Estem orgullosos de donar suport a un nou mapping a l’icònic edifici de Casa Batlló. És difícil explicar el que experimenta el públic en aquest espectacle gràcies a la tecnologia audiovisual i a les espectaculars obres d’art digital que es projecten. La creativitat d’artistes com Quayola mostren la tecnologia AV en tota la seva bellesa.»

L’impuls de la Fundació SÓNAR
Per aquesta edició de 2025, Casa Batlló ha arribat a un acord amb la Fundació SÓNAR per integrar el desenvolupament d’aquest mapping dins de les activitats de promoció i difusió de l’esdeveniment “SONAR 30 aniversari”. Gràcies a aquesta associació, l’art i la música convergeixen per donar encara més repercussió a un referent de l’agenda cultural de tot Catalunya.

Amb la col·laboració del Mandarin Oriental Barcelona
A més, el Mapping 2025 compta amb el suport del Mandarin Oriental Barcelona.
—
Fotos de l’artista per Gioele Vettraino
Imatges del procés i fotos de l’estudi per Quayola Studio
Foto del mapping anterior per Claudia Mauriño

L’espectacle multimèdia “Structures of Being” va acollir a milers d’assistents, més de 95.000, distribuïts en els 12 passis que van tenir lloc el passat cap de setmana.

El mapping, creat per Sofia Crespo amb música de Robert M. Thomas, va emocionar als assistents amb una proposta espectacular que va submergir al públic en la naturalesa present a la Casa Batlló i en l’univers creatiu de Gaudí. Una obra d’art total que ha estat creada amb l’ajuda de la intel·ligència artificial i en la qual ha participat el Barcelona Supercomputing Center, aportant dades sobre el comportament dels corrents marins. A més, la proposta musical gravada en el Palau de la Música Catalana ha comptat amb intèrprets locals com l’organista Juan de la Rubia i el quartet de corda Cosmos Quartet.

Aquí pots veure el mapping complet i el seu making of

El mapping en la fira ISE
El mapping inaugurava el ISE, la fira de sistemes audiovisuals més gran del món, que comença aquesta setmana a Barcelona. En ella, la Casa Batlló i Sofia Crespo seran presents amb una instal·lació en la qual diàriament els assistents podran reviure el mapping i amb una conferència de l’artista que tindrà lloc l’1 de febrer. La instal·lació compta amb una pantalla de 6 metres d’alçada i un espai de 400 m²

Casa Batlló: The Heritage of Tomorrow
Aquesta intervenció i altres futures s’emmarquen dins de “The Heritage of Tomorrow” un projecte de la Casa Batlló en la qual el monument convida a artistes a portar el llegat de Gaudí al futur.

Entre les iniciatives relacionades, milers d’assistents van poder descarregar durant l’esdeveniment una imatge de l’obra de Sofia, un regal digital imprimible com a pòster i que, a través de la descàrrega de l’App Feral File permetrà accedir a continguts exclusius com a documents, fotografies i accés exclusiu als pròxims espais expositius de la Casa Batlló.

Després dels mappings de Refik Anadol el 2022 i el 2023, Casa Batlló, fidel al seu propòsit de portar el llegat de Gaudí al futur, convida de nou un reconegut artista digital a projectar a la façana inspirant-se en l’univers creatiu de la Casa. L’artista triada per a aquesta edició és Sofia Crespo, pionera en unir biologia i intel·ligència artificial en obra gràfica i audiovisual.

L’artista argentina presenta l’obra exclusiva per a Casa Batlló «Structures of Being», on la natura, igual que en Gaudí, es converteix en font d’inspiració. La música, creada per Robert M. Thomas, compta amb intèrprets locals com l’organista Juan de la Rubia i el quartet de corda Cosmos Quartet. També s’emetrà en streaming el dissabte 27 a partir de les 20:45 aquí.

El mapping compta amb el patrocini de la fira Integrated Systems Europe (ISE), inaugurant-ne la quarta edició a Barcelona i s’emmarca en les activitats per celebrar el 200è aniversari de Passeig de Gràcia i el Festival Llum BCN 2024 i ha comptat amb la col·laboració del Palau de la Música Catalana i del Barcelona Supercomputing Center.

Una cita anual amb el millor art digital del món

El 28 de gener vinent, la façana de Casa Batlló tornarà a sorprendre la ciutat de Barcelona de la mà de l’artista visual Sofia Crespo, pionera en explorar la vida orgànica i la seva evolució mitjançant la Intel·ligència Artificial. El mapping, titulat “Structures of Being” s’inspira en la natura, pilar fonamental a l’obra de Gaudí. L´espectacle és un viatge a través del microscopi personal de Sofia, que permet contemplar l´evolució de la vida submergint-nos en materials, éssers i fenòmens naturals presents a Casa Batlló.

Sofia Crespo i Robert M. Thomas han col·laborat estretament per oferir-nos una obra total, guiant les seves creacions amb els seus algorismes, però amb un objectiu comú: connectar-nos amb el present a través de la natura. La peça ha estat interpretada per l’organista Juan de la Rubia i el quartet de corda Cosmos Quartet.

Gary Gautier, Director General de Casa Batlló: “Casa Batlló té una densitat de riquesa per metre quadrat única, i la seva capacitat per inspirar és inesgotable per a qualsevol artista, especialment la façana, la part pública de la Casa. L’univers creatiu de Sofia és perfecte per plasmar-lo perquè neix d’una profunda observació de la natura, de la seva essència, estructures i bellesa, aportant una mirada personal que uneix art i innovació, igual que va fer Gaudí a la seva època”.

Sobre el mapping exclusiu “Structures of Being”

Sofia Crespo crea representacions d’éssers vius que mai no van existir. Per aconseguir-ho, segons explica l’artista «utilitzo xarxes neuronals artificials com a eina en el procés artístic, algorismes que extreuen patrons visuals de les dades. El seu procés d’entrenament i generació em permet destil·lar i centrar-me en característiques i formes visuals de formes noves». El resultat són éssers que desafien la nostra imaginació i semblen venir d’un altre planeta.

En aquest cas, Sofia ha utilitzat xarxes neuronals (IA) entrenades per abastar la varietat de formes naturals que Gaudí va incloure a la Casa Batlló i altres obres, fent-les interactuar amb escanejos 3D de la façana. Prèviament, va realitzar una anàlisi exhaustiva de les diferents espècies presents a Casa Batlló, des d’éssers vius fins a minerals i petxines, classificant-les en espècies, gèneres i fenòmens naturals.

La pràctica d’extreure patrons del món natural i emprar-los en combinacions noves serveix de fil conductor a les metodologies creatives de Sofia i Gaudí, unint-les a través del temps i la tecnologia.

Sobre aquest projecte, Sofia afegeix: «El gran repte ha estat transmetre les inspiracions de Gaudí en una façana que té molta personalitat i detalls intricats. Volia captar com treballava i pensava, inclosos els materials, la simbologia i la seva dimensió més espiritual. Ha estat un projecte fascinant perquè uneix art i tecnologia, el llegat cultural de Barcelona i un creador l’obra del qual segueix viva i és constantment reinterpretada pels artistes».

La col·laboració amb Barcelona Supercomputing Center

Barcelona Supercomputing Center – Centrol Nacional de Supercomputación (BSC-CNS) ha participat a la seqüència aquàtica del mapping, aportant models de la circulació oceànica a alta resolució que permeten simular els remolins de petita escala i que tenen un paper crucial a la temperatura del mar. Aquestes simulacions formen part de grans projectes europeus, com ara DestinE, que avancen per crear un bessó digital de l’oceà i de la Terra, una eina imprescindible per entendre i predir el Canvi Climàtic.

Sobre Sofia Crespo

Sofia Crespo (Argentina, 1991) és una artista visual pionera a explorar la vida orgànica i la seva evolució mitjançant la Intel·ligència Artificial. El seu treball explora també el potencial de la IA a la pràctica artística i la seva capacitat per remodelar la nostra concepció de la creativitat, reflectint el canvi dinàmic en el paper dels artistes que treballen amb tècniques d’aprenentatge automàtic.

La seva obra ha estat exhibida en institucions com Kunstverein Hannover (Alemanya) i Fotomuseum Winterthur (Suïssa), i en espais públics com Times Square. Sofia ha rebut múltiples guardons, com el Falling Walls – Art & Science (2022), i l’AI Newcomer Award, i ha impartit conferències a institucions com el MIT i la Societat d’Intel·ligència Artificial d’Oxford. Actualment forma part del duet artístic Entangled Others.

Sobre Robert M. Thomas, compositor

Segons Robert M. Thomas, reconegut compositor i intèrpret de música generativa i adaptativa, aquella que sempre és canviant i que està creada per un sistema: “El teu paper com a compositor és definir el sistema o procés. Jo creo algorismes per fer coses inusuals. Per mi són com a éssers vius que encoratjo treballar en una direcció, tecnologia orgànica que té vida pròpia, que creix i de la qual emergeix una peça musical. Per mi, aquest procés em recorda la natura que va inspirar Gaudí.”

El tema compost per al mapping s’inspira en la vida i trajectòria de Gaudí, especialment en el viatge creatiu d’un artista que va intentar fer les coses de manera diferent buscant el seu potencial més gran com a creador. Robert ens explica: “Casa Batlló representa un moment clau a l’obra de Gaudí. Un moment d’avenç, una explosió de què sorgeix una identitat sòlida.”

Sobre Integrated Systems Europe (ISE)

Integrated Systems Europe (ISE) és la fira més gran del món que reuneix sistemes audiovisuals (AV) en un entorn emocionant i col·laboratiu. És un esdeveniment anual de quatre dies, organitzat i dirigit per Integrated Systems Events. Des del seu inici en 2004, ISE ha evolucionat en un esdeveniment espectacular que continua creixent cada any. El 2024, més de 1.300 expositors exhibiran innombrables productes nous en 8 pavellons de la Fira de Barcelona, Gran Via.

Integrated Systems Events és una col·laboració entre AVIXA i CEDIA, les principals associacions de la indústria per al sector audiovisual global.

Mike Blackman, Director General d’ISE: «Estem orgullosos de donar suport a una altra instal·lació de mapping projectat a l’icònic edifici de Casa Batlló. De vegades, pot ser difícil visualitzar i explicar a les persones què aconsegueix la increïble tecnologia audiovisual que experimenten els visitants durant el nostre espectacle, però aquestes espectaculars obres d’art digital, i la creativitat d’artistes com Sofia Crespo i Refik Anadol, realment mostren la tecnologia AV en tota la seva bellesa. És impressionant i estic desitjant de veure-ho. Estem encantats de col·laborar amb Sofia i l’equip de Casa Batlló en aquesta iniciativa.»

Mapping «Structures of Being»

Artista: Sofia Crespo
Compositor: Robert M. Thomas
Intèrprets: Cosmos Quartet and Juan de la Rubia
Direcció:  Feileacan Kirkbride McCormick / Entangled Others Studio
Productora: Joana Seguro

 

 

L’artista digital turc establert a Los Angeles va tornar a impactar la ciutat amb la seva obra «Living Architecture: Casa Batlló», realitzada en exclusiva per a Casa Batlló, en motiu de l’exposició Digital Impact i del 200è aniversari del Passeig de Gràcia.

Et presentem el resum d’una nit històrica, que va reunir més de 65.000 persones davant de la façana de Casa Batlló. Pots veure el vídeo sencer del mapping aquí.

El 28 d’abril arriba a la ciutat Digital Impact (al Disseny Hub Barcelona i fins al 27 d’agost), la major exposició d’art digital d’Espanya que congrega a una selecció dels millors artistes internacionals així com nombroses activitats paral·leles.

Casa Batlló col·labora amb Digital Impact, donant suport a aquesta experiència inèdita a la ciutat que situa Barcelona en el centre de l’art digital mundial. Descobreix tot el que t’oferim!

Entrades per a Digital Impact (fins al 27 d’agost), DESCOMPTE -20%
Visitant Casa Batlló a partir del 28 d’abril gaudiràs d’un 20% de descompte en l’entrada de Digital Impact. Després de la compra de la teva entrada de Casa Batlló, t’enviarem un e-mail per a aconseguir les teves entrades amb descompte. Una iniciativa que pretén apropar el millor art digital del món als amants de Gaudí.

L’exposició s’autodefineix com «una experiència d’art i disseny entre el món físic i virtual», amb obres dels artistes digitals amb més renom internacional com Refik Anadol, Universal Everything, Random International o Quayola, entre d’altres.

Més informació sobre l’exposició Digital Impact.

Conferència “Barcelona: Renaixement Digital” (3 de maig), GRATUÏT
Dimecres 3 de maig, de 18:00 a 20:30, et convidem a un simposi sobre art digital a l’auditori del Disseny Hub Barcelona. Comptarem, entre d’altres, amb les ponències de:

• Refik Anadol: Un dels artistes digitals més reputats del món i estret col·laborador de Casa Batlló, des de la seva admiració per Gaudí. Autor del mapping i NFT «Living Architecture: Casa Batlló» sobre la façana de la Casa Batlló i de l’obra visual «In the Mind of Gaudí», exposada actualment al Gaudí Cube de Casa Batlló.
• Gaudism: El projecte, ja viral, de la dissenyadora gràfica Ariadna Giménez evoca el concepte d’ethereal living, tot combinant l’arquitectura de Gaudí amb l’ús de la Intel·ligència Artificial per crear imatges que han captivat a la seva creixent legió de fans.
• Casa Batlló: Una ponència sobre el futur del patrimoni amb Maria Bernat (Digital art curator), Alfredo Ruiz (Director creatiu) i Amilcar Vargas (World Heritage manager).

A més, comptarem amb un panel moderat per Llucià Homs.

Accés lliure amb prioritat de les persones amb entrada. Aconsegueix la teva entrada aquí.

Mapping “Living Architecture: Casa Batlló” de Refik Anadol (5 de maig), GRATIS
Repetim un mapping que va fer història en la façana de Casa Batllo. Serà divendres 5 de maig, amb a les 21:30, 22:00, 22:30, 23:00 i 23:30.

Gaudeix d’un espectacle únic que va revolucionar el món de l’art digital en la seva estrena l’any passat, quan més de 47.000 persones es van congregar al Passeig de Gràcia davant la façana de la Casa Batlló, convertida en un impactant llenç digital per a l’homenatge de Refik Anadol a Antoni Gaudí.

Accés gratuït i sense inscripció prèvia. Més informació.

L’obra digital “Living Architecture: Casa Batlló”, una representació de la icònica façana de la Casa Batlló creada pel director i artista new media turc-americà Refik Anadol, sota la iniciativa de l’entitat, ha recaptat 1,38 milions de dòlars (1,3 milions d’euros) i un 10% es destinarà a la Associació Aprenem Autisme, i la Fundació Adana, especialitzades en el suport a la neurodiversidad. L’obra ha format part de la subhasta: 21st Century Evening Surt que ha tingut lloc en la seu de Christie’s a Nova York aquest passat 10 de maig. Aquí es pot veure el vídeo de la subhasta (a partir de 01.40:50).

“Living Architecture: Casa Batlló” ha estat l’únic NFT en la sèrie de subhastes de la cèlebre “Christie’s Spring Marquee Week” (9-14 de maig). Els lots inclouen obres de Warhol (amb la seva “Shot Sage Blue Marilyn”) que ha batut rècords en la història de l’art amb 195 milions de dòlars de recaptació, així com obres de Van Gogh, Monet, Rothko, Picasso, Basquiat o Banksy. (Aquí el detall de les obres).

L’obra subhastada és un NFT dinàmic, una peça pionera que canvia en temps real depenent de les dades ambientals recollides a la ciutat i les efemèrides que se celebren en la façana de la Casa Batlló (Sant Jordi, Nadal, encesos socials…). Per a completar l’experiència immersiva de l’obra d’art, el centre d’innovació digital de Firmenich, D-LAB, ha utilitzat dades visuals d’imatges de la casa combinats amb descriptors olfactoris específics de Barcelona, per a crear una fragància guiada per la Intel·ligència Artificial que representa l’olor de la casa.

Subhasta de l’obra «Living Architecture: Casa Batlló» de Refik Anadol a Christie’s, Nova York, el passat 11 de maig.

Segons Gary Gautier, Director General de la Casa Batlló: “L’aposta de la Casa Batlló amb l’art digital continua en el nou espai casabatllo.io, on en breu es llançaran noves vendes digitals de col·leccions d’artistes convidats, entre ells el propi Refik Anadol, sempre vinculades a donacions a institucions relacionades amb la neurodiversitat.”

L’artista pioner en Intel·ligència Artificial Refik Anadol apunta: “Vivim en una era de tecnologia realment avançada, però encara no sabem com recordar adequadament el nostre passat i herència. I crec que aquest projecte és un gran exemple de l’ús de la història i el Patrimoni, combinat amb la tecnologia i el futur. Per això, una de les raons per les quals aquest projecte és molt significatiu és per usar dades històriques amb respecte, però també combinar-los amb tecnologies futures com a AI Data, però també metavers, NFT i blockchain. El resultat és la imaginació emocionant, on veritablement passat i futur es connecten”

La Casa Batlló és el primer Patrimoni Mundial de la UNESCO reinterpretat en format NFT, amb una obra pionera que canvia en temps real a través de la Intel·ligència Artificial

L’obra romandrà exposada a la Casa Batlló i està inclosa en la visita cultural. Cal afegir que el gran públic va gaudir d’una versió de l’obra en un mapping que es va projectar sobre la façana de la Casa Batlló el passat 7 de maig davant 47.000 persones.

Imatge del mapping que Refik Anadol va projectar a la façana de la Casa Batlló el 7 de maig

Una donació històrica per a la neurodiversitat
Des de 2021 Casa Batlló compta amb tot un equip d’atenció al visitant, format per més de 50 persones neurodivergentes (amb autisme, dislèxia, dispràxia, TDAH, etc.), gràcies a l’aliança estratègica amb l’organització social Specialisterne. Per això, un 10% de la recaptació de la subhasta de l’obra es donarà a dues institucions locals especialitzades en l’atenció integral i el suport familiar a persones amb neurodivergencia: la Associació Aprenem Autisme, amb una assistència anual a més de 6.000 persones que treballen per la inclusió de les persones amb autisme a través d’un programa d’atenció familiar, i la Fundació Adana, que ofereix un tractament continuat a més de 900 nens i joves, des del diagnòstic precoç, fins al pla terapèutic.